드로잉기초8 풍경 펜 드로잉 사진 구도 재해석 기법: 화면 구성에서 선택과 생략 방법 펜 드로잉을 처음 시작했을 무렵에는 사진을 최대한 똑같이 그리는 것이 가장 좋은 그림이라고 생각했습니다. 사진 속 나무의 잎사귀 하나, 골목길의 전신주와 복잡한 전깃줄, 멀리 보이는 건물의 작은 창문까지 가능한 한 빠짐없이 종이 위에 옮기려 애썼습니다. 사진과 얼마나 똑같은지가 곧 그림의 완성도이자 실력이라고 믿었던 시절이었습니다.하지만 몇 시간씩 걸려 똑같이 그린 그림들은 이상하게도 마음에 들지 않았습니다. 분명 틀린 곳 없이 정밀하게 그렸는데도, 처음 사진을 보며 느꼈던 그 고즈넉한 분위기는 사라지고 복잡한 선들만 화면을 가득 채워 어딘가 답답하고 산만한 느낌을 주곤 했습니다.오랜 시간 펜 드로잉을 연습하며 가장 크게 깨달은 점이 있다면, 사진을 그대로 복사하듯 옮기는 것보다 '무엇을 남기고 무엇을 .. 2026. 7. 18. 풍경 펜 드로잉 구도 잡는 법: 초보자 실수 줄이는 5가지 구성 원칙 들어가며 - 그림이 어딘가 답답했던 이유펜 드로잉을 처음 시작할 때 우리는 보통 '선 긋기'와 '형태 잡기'에만 몰두합니다. 하지만 어느 정도 익숙해진 뒤 작품을 완성해 놓고 보면, 분명 사물은 정확한데 이상하게 그림이 답답해 보이는 경험을 누구나 하게 됩니다. 실제 풍경에서 느꼈던 웅장함이나 고요함은 사라지고, 도화지 위에는 그저 선들만 빽빽하게 남아 시선이 갈 곳을 잃게 되는 것이죠. 저 역시 한동안 이 문제로 깊은 슬럼프에 빠졌었습니다. 질감을 더 촘촘히 넣거나 명암을 강하게 주어 보아도 근본적인 해결책이 되지 않았기 때문입니다.돌아보니 문제는 선이 아니라 '구도'였습니다. 좋은 구도는 그림을 복잡하게 만드는 것이 아니라, 무엇을 보여주고 무엇을 생략할지를 결정하는 예술가의 첫 번째 의사결정 과정이.. 2026. 7. 6. 겹벚꽃 그리기 기초 펜 드로잉과 색연필로 화사한 봄 풍경 표현하기 들어가며: 화면 가득 피어난 겹벚꽃 풍경봄이 되면 수많은 꽃들이 피어나지만, 그중에서도 겹벚꽃은 유난히 풍성한 존재감을 보여줍니다. 일반 벚꽃이 가볍고 산뜻한 느낌이라면, 겹벚꽃은 층층이 쌓인 꽃잎 덕분에 한 그루만으로도 화면 전체를 가득 채울 만큼 화려한 분위기를 만들어냅니다.이번 작업은 순천 선암사에서 마주했던 겹벚꽃 풍경을 바탕으로 진행한 풍경 드로잉입니다. 처음에는 단순히 예쁜 꽃 풍경을 그려보고 싶다는 마음으로 시작했지만, 막상 스케치북을 펼치고 보니 생각보다 쉽지 않은 작업이었습니다.수많은 꽃잎을 어떻게 표현할 것인지, 화면을 가득 채운 분홍색을 어떻게 정리할 것인지, 그리고 꽃에 시선이 집중되면서도 전체 풍경의 균형을 어떻게 유지할 것인지 고민해야 했기 때문입니다. 이번 글에서는 밑그림부터 .. 2026. 6. 1. 거창 용원정 펜화로 배우는 풍경화 회화적 거리감과 펜 터치 기법 들어가며: 흩어지는 봄을 붙잡는 펜 끝의 기록봄을 알리는 벚꽃은 그 화사함과 부드러움이 매력이지만, 찰나의 순간 피었다가 흩날리는 아쉬움이 더 크게 남는 꽃입니다. 어느덧 꽃잎은 바람에 흩어지고 새잎이 돋아나는 이 시기, 저는 그 풍경을 조금이라도 더 오래 붙잡아두고 싶어 펜을 들었습니다. 이번에 찾은 곳은 거창의 용원정입니다.스케치북을 펼치고 펜을 잡으면 늘 막막함이 앞섭니다. “왜 선이 어색할까?”, “왜 그림이 입체감 없이 평면적으로 보일까?”, “어디까지 세밀하게 그려야 할까?” 저 역시 끊임없이 스스로에게 질문을 던지곤 합니다. 오늘은 용원정의 풍경을 담으며 겪었던 시행착오와 그를 극복하기 위해 고민했던 '공간감과 질감 표현의 실전 테크닉'을 정리해 보았습니다.1. 도구와 구도: 막연한 두려움을.. 2026. 4. 25. 펜 드로잉 선 정리 노하우: 깔끔한 화면을 만드는 5가지 습관 들어가며: 선이 지저분해 보이던 이유를 돌아보게 된 순간어느 날 문득, 완성된 그림을 한 발짝 물러서서 바라보았습니다. 분명 제가 본 풍경은 고요하고 정갈했는데, 종이 위에 남은 결과물은 무언가에 쫓기듯 어수선했습니다. "왜 이렇게 지저분할까?"라는 질문이 꼬리에 꼬리를 물었습니다. 분명 시간은 충분히 들였고, 펜 끝에 온 신경을 집중했는데 말이죠.처음에는 장비 탓을 했습니다. '펜이 너무 굵은 건지, 종이 재질이 문제인지' 고민하며, 펜촉을 수시로 바꿔보기도 했습니다. 하지만 문제는 도구가 아니라, '내가 선을 다루는 방식' 그 자체였습니다. 제가 직접 겪으며 느꼈던, 반드시 버려야 했던 5가지 습관을 오늘 정리해 보려 합니다. 이 글을 통해 여러분의 선이 더 맑고 명쾌해지길 바랍니다.1. 덧 그리기라.. 2026. 4. 13. 풍경 드로잉 공간감 살리는 기법: 공기 원근법과 선의 위계 가이드 들어가며: 공간감과 거리감을 결정짓는 원근법 실전 이론열심히 펜을 놀려 스케치를 마쳤는데, 막상 결과물을 보면 무언가 어색했던 경험 있으신가요? 분명히 대상의 형태는 정확하게 묘사했고 명암도 정성껏 넣었는데, 결과물은 마치 종이 위에 모든 사물이 딱 붙어 있는 것처럼 평면적으로 보일 때가 있습니다. 펜 드로잉 입문 시기에 가장 많이 겪는 이 '공간감의 부재'는 단순히 그림 실력의 문제가 아니라, 3차원의 세계를 2차원의 평면에 구현하는 원근법(Perspective)의 메커니즘을 이해하지 못했기 때문입니다.펜 드로잉은 색채의 도움 없이 오직 선(Line) and 명암(Value)으로만 공간을 창조해야 합니다. 그렇기에 형태력만큼이나 중요한 것이 바로 '거리감(Depth)'을 만드는 기술적 장치들입니다. 오.. 2026. 3. 11. 이전 1 2 다음
