본문 바로가기
드로잉과 일상 기록

처음 드로잉 시작할 때 유용한 사이트와 책

by PenAndLines 2025. 3. 21.
반응형

서론

드로잉을 처음 시작할 때 가장 막막한 부분은 무엇을 보고, 어디서부터 연습해야 할지 모를 때입니다. 혼자서 선을 그어보며 연습하다 보면 방향이 맞는지 확신이 서지 않기도 합니다. 이럴 때 도움이 되는 것이 바로 검증된 참고자료입니다.

책과 웹사이트 같은 참고자료는 기초를 체계적으로 익히는 데 도움을 주고, 다양한 표현 방식과 아이디어를 접할 수 있는 창구가 되어줍니다. 초보자에게는 연습의 기준이 되어주고, 어느 정도 경험이 쌓인 이후에는 시야를 넓혀주는 역할을 합니다.

이번 글에서는 드로잉을 처음 시작할 때 특히 유용했던 사이트와 책을 중심으로, 어떻게 활용하면 좋은지 함께 정리해보려 합니다. 혼자 연습하고 있는 분들에게 작은 길잡이가 되었으면 합니다.

처음 드로잉 시작할 때 유용한 책 추천
드로잉을 체계적으로 배우고 싶다면 전문 서적을 활용하는 것이 좋습니다. 단계별로 학습할 수 있도록 구성된 책을 선택하면 더욱 효과적입니다.

1. 드로잉을 위한 추천 서적

드로잉을 체계적으로 배우고 싶다면 전문 서적을 활용하는 것이 좋습니다. 단계별로 학습할 수 있도록 구성된 책을 선택하면 더욱 효과적입니다.

 

1) 드로잉 기초 서적

《드로잉의 기초》: 선과 명암, 형태 표현의 기초를 배우는 데 도움이 되는 책입니다.

《그림그리기가 이토록 쉬울줄이야》: 초보자도 쉽게 따라 할 수 있도록 설명된 드로잉 입문서입니다.

2) 인체 드로잉 서적

《앤드류 루미스의 인체 드로잉》: 유명한 일러스트레이터 앤드류 루미스가 쓴 인체 드로잉 교본으로, 인체 구조와 포즈를 정확하게 그리는 방법을 설명합니다.

《해부학부터 옷 주름까지 배우는 인체드로잉》: 동세(gesture)와 형태를 중심으로 인체를 분석하는 방법을 알려줍니다.

3) 풍경 및 사물 드로잉 서적

《풍경 드로잉의 기술》: 자연 풍경을 보다 사실적으로 표현하는 방법을 다룹니다.

《정물화 드로잉 가이드》: 빛과 명암을 활용하여 사물을 입체적으로 표현하는 기술을 배울 수 있습니다.

2. 온라인 드로잉 강의 및 튜토리얼

인터넷에는 무료 및 유료 강의가 많아, 원하는 스타일과 수준에 맞게 학습할 수 있습니다.

 

1) 유튜브 강의

Proko: 인체 드로잉과 해부학을 중심으로 한 고품질 강의

Draw with Jazza: 다양한 드로잉 스타일을 소개하는 창작 강좌

Marc Brunet: 디지털 아트 및 콘셉트 아트 강의 제공

2) 온라인 강의 플랫폼

Domestika: 유명 아티스트들이 직접 강의를 진행하는 유료 플랫폼

Udemy: 드로잉 기초부터 고급 테크닉까지 다양한 강의 제공

Skillshare: 짧고 실용적인 강좌가 많아 초보자가 접근하기 쉬움

3. 드로잉을 위한 이미지 자료

그림을 그릴 때 참고할 수 있는 좋은 이미지 자료를 확보하는 것이 중요합니다.

 

1) 사진 및 레퍼런스 사이트

Pinterest: 다양한 스타일의 그림과 사진을 검색하고 저장할 수 있는 플랫폼

Unsplash / Pexels: 고해상도의 무료 이미지 사이트로, 인체 포즈와 풍경 사진 참고 가능

Posemaniacs: 3D 인체 모델을 활용하여 다양한 포즈를 연습할 수 있음

2) 인체 포즈 및 동세 자료

Line of Action: 빠른 크로키 연습을 위한 인체 및 동물 포즈 제공

Quickposes: 일정 시간마다 랜덤 포즈가 제공되어 드로잉 연습에 적합

ArtStation: 프로 아티스트들의 작품을 보며 스타일과 기법을 배울 수 있는 사이트

4. 실물 참고 및 관찰 드로잉

드로잉 실력을 키우기 위해서는 실물을 직접 보고 그리는 연습이 필요합니다.

 

1) 야외 스케치

자연이나 도시 풍경을 직접 보고 그리는 것은 관찰력을 키우고 손의 감각을 향상시키는 데 도움이 됩니다. 여행을 하면서 스케치북을 들고 다니며 풍경이나 건축물을 그려보는 것도 좋은 연습법입니다.

2) 거울을 이용한 연습

자신의 얼굴을 보며 자화상을 그리거나, 손을 다양한 각도로 배치하여 관찰 드로잉을 하면 인체 표현 능력을 향상할 수 있습니다.

3) 박물관 및 전시회 방문

미술관이나 박물관을 방문하여 실제 작품을 감상하고, 작품을 모작해보는 것도 드로잉 실력을 키우는 데 유용합니다.

5. 드로잉 커뮤니티 및 피드백 활용

다른 사람들과 소통하며 드로잉 실력을 발전시키는 것도 중요합니다.

1) 온라인 커뮤니티

Reddit (r/learnart, r/sketchdaily): 드로잉을 배우는 사람들을 위한 커뮤니티

DeviantArt: 다양한 스타일의 아티스트들이 활동하는 플랫폼

Pixiv: 일본 스타일 일러스트와 만화를 중심으로 한 커뮤니티

2) SNS 활용

Instagram: 해시태그(#sketch, #drawdaily)를 활용하여 다양한 드로잉을 감상하고 공유 가능

Twitter: 드로잉 챌린지 및 아티스트들의 피드백 교류 가능

결론

드로잉 실력을 꾸준히 향상시키기 위해서는 한 가지 방법에만 의존하기보다, 다양한 참고자료를 균형 있게 활용하는 것이 중요합니다. 기초를 다져주는 서적과 온라인 자료는 방향을 잡아주고, 이미지 참고와 실물 관찰은 표현의 폭을 넓혀줍니다.

여기에 커뮤니티 활동까지 병행하면 혼자 연습할 때 놓치기 쉬운 피드백과 자극을 얻을 수 있습니다. 중요한 것은 많이 찾는 것보다, 나에게 맞는 자료를 꾸준히 활용하는 것입니다.

오늘 소개한 참고자료들을 바탕으로 자신만의 연습 루틴을 만들어 보세요. 작은 반복이 쌓이면, 어느 순간 드로잉이 훨씬 편안해지고 자신 있는 표현으로 이어질 것입니다.

반응형