풍경드로잉7 간이역부터 회화나무까지, 최근 4번의 드로잉에서 달라진 관찰과 표현 방식 들어가며: 반복 속에서 바뀐 기준최근 펜 드로잉이라는 여정을 지나오며, 저는 그림을 그린다는 것이 단순히 종이 위에 잉크를 올리는 행위를 넘어 '생각의 흐름을 기록하는 일'이라는 것을 느끼게 되었습니다. 처음에는 펜 끝이 떨리고 소실점이 맞지 않아 수없이 종이를 구겼지만, 드로잉을 반복하며 조금씩 기준이 생기기 시작했습니다. 무엇을 남기고 무엇을 비울지, 그리고 언제 멈출지에 대한 판단이 제 드로잉의 중심이 되었습니다. 이 글에서는 그동안 펜 드로잉을 해오는 과정에서 바뀌었던 기준들을 몇 개의 글을 토대로 정리해 보았습니다. 각 작업의 구체적인 과정과 시행착오는 아래 글에서 이어집니다.1. 구도는 ‘감’이 아니라 ‘설계’였다먼저, 간이역을 그리던 날, 기차의 정면과 측면이 동시에 보이는 구도에서 심한 공.. 2026. 5. 4. 펜 드로잉 투시도법 기초: 무너진 기차 구도를 살리는 3가지 실전 원근법 복구 전략 들어가며: 벚꽃 핀 간이역, 펜 끝으로 기록한 봄의 찰나완연한 봄, 며칠이면 사라질 벚꽃 핀 간이역의 정취를 담기 위해 펜을 들었습니다. 가벼운 마음으로 시작한 작업이었지만, 결과적으로는 지금까지 시도한 드로잉 중 가장 까다로운 도전이 되었습니다. 단순히 기술적 문제를 넘어, 기차라는 구조적 피사체가 가진 '원근법(Perspective)의 함정'에 빠졌기 때문입니다.이번 글에서는 드로잉 과정에서 겪은 시행착오와, 무너진 구도를 다시 세우며 깨달은 실전 해결책들을 정리해 봅니다. 정체기를 겪고 계신 드로잉 독학자분들께 이 기록이 작은 이정표가 되길 바랍니다.1. 구도의 함정: 기차 드로잉이 유독 어려운 이유이번 드로잉의 난관은 기차의 정면과 측면이 동시에 보이는 3점 투시 구조였습니다. 수학적인 원근감과 .. 2026. 4. 30. 펜 드로잉 풍경 작업 과정: 스케치부터 완성까지 최근 저는 주변 풍경을 펜 드로잉으로 기록하는 작업을 하고 있습니다. 사진처럼 빠르게 장면을 남기는 방법도 좋지만, 펜 드로잉은 조금 더 천천히 풍경을 바라보게 만드는 기록 방식입니다. 하얀 종이 위에 선을 하나씩 쌓아가며 풍경을 완성해 가는 과정은 단순히 그림을 그리는 시간을 넘어, 제가 바라보는 풍경을 더 자세히 관찰하게 만듭니다. 특히 이번 갯벌 풍경 드로잉 작업에서는 펜 드로잉의 특징인 지울 수 없다는 긴장감과 그 안에서 만들어지는 선의 밀도와 질감을 다시 한번 느낄 수 있었습니다.1. 작업 동기: 선으로 완성하는 공간의 깊이풍경 드로잉을 시작할 때 제가 가장 먼저 고민하는 것은 '어떻게 이 평면적인 공간을 입체적인 깊이로 표현할 것인가'입니다. 갯벌은 얼핏 보면 단순해 보이지만, 물길이 만들어내.. 2026. 3. 14. 펜 드로잉 공간감과 거리감 살리는 법: 공기 원근법과 선의 위계 실전 가이드 들어가며: 공간감과 거리감을 결정짓는 원근법 실전 이론열심히 펜을 놀려 스케치를 마쳤는데, 막상 결과물을 보면 무언가 어색했던 경험 있으신가요? 분명히 대상의 형태는 정확하게 묘사했고 명암도 정성껏 넣었는데, 결과물은 마치 종이 위에 모든 사물이 딱 붙어 있는 것처럼 평면적으로 보일 때가 있습니다. 펜 드로잉 입문 시기에 가장 많이 겪는 이 '공간감의 부재'는 단순히 그림 실력의 문제가 아니라, 3차원의 세계를 2차원의 평면에 구현하는 원근법(Perspective)의 메커니즘을 이해하지 못했기 때문입니다.펜 드로잉은 색채의 도움 없이 오직 선(Line)과 명암(Value)으로만 공간을 창조해야 합니다. 그렇기에 형태력만큼이나 중요한 것이 바로 '거리감(Depth)'을 만드는 기술적 장치들입니다. 오늘은 .. 2026. 3. 11. 펜 드로잉 질감 표현법: 나무, 벽돌, 바위의 질감을 살리는 선의 미학 들어가며: 선 한 자루로 세상의 모든 촉감을 기록하다펜 드로잉의 진정한 매력은 검은 잉크 하나로 차가운 금속의 매끄러움부터 고목의 거친 표면까지, 세상의 모든 '촉감'을 번역해 내는 데 있습니다. 채색 없이 오직 선의 굵기와 간격만으로 사물의 성질을 구현하는 과정은 종이 위에 새로운 세계를 조각하는 것과 같습니다.형태를 잡는 법을 익혔다면 다음 숙제는 실재감을 부여하는 질감의 문제입니다. 적절한 텍스처가 가미된 드로잉은 관람객의 눈뿐만 아니라 손끝의 감각까지 자극하는 생명력을 얻게 됩니다. 오늘은 펜 드로잉에서 가장 자주 등장하는 나무, 벽돌, 바위의 질감을 살리는 핵심 노하우를 정리해 드립니다.1. 나무(Wood): 유기적인 선으로 그리는 시간의 흔적나무는 생명력이 넘치는 동시에 복잡한 질감을 가진 소.. 2026. 2. 25. 펜 드로잉 풍경 3점을 그리며 알게 된 공간감과 질감 표현 방법 들어가며: 사진보다 깊게, 펜으로 담아낸 찰나의 기록들사진은 버튼 하나로 풍경을 박제하지만, 펜 드로잉은 그 풍경을 수천 번의 선으로 다시 짓는 과정입니다. 최근 며칠간 저는 제가 머물렀던 공간과 시선이 닿았던 풍경들을 세 점의 그림으로 옮겨보았습니다. 나무의 울창함, 눈 덮인 산사의 고요함, 그리고 끝없이 이어지는 철길의 원근감까지.단순히 예쁘게 그리는 것을 넘어, 어떻게 하면 종이 위에 '공간감'과 '질감'을 불어넣을 수 있을지 고민하며 선을 쌓았습니다. 오늘은 최근 완성한 세 점의 작업을 통해, 제가 사용한 펜 드로잉 테크닉과 작업 과정에서의 깨달음을 상세히 공유해 보려 합니다. 독학으로 그림을 그리시는 분들께 작은 힌트가 되길 바랍니다.1. 숲의 숨결: 수평선과 점묘로 완성한 울창함첫 번째 작업은.. 2026. 2. 21. 이전 1 2 다음
